成忠臣：缺乏笔墨高度的中国画“创新”是欺世盗名！
徐邦达老先生与我是忘年交，老人有个绰号叫“徐半尺”就是欣赏书画也好，鉴定书画也好，打开半尺基本情况就一目了然。书画之所以一打开就全清楚，是说明其本身的笔墨高度，人生修为都在作品的线条、点画、墨法里，真行家一看就知几斤几两。现在画坛空前繁荣，这是社会经济发达带来的景象，但令人不解的是，一些人在书画学习上不以比前人技法笔墨高度为荣，而是讲究有无个性风格，以创新为荣，如果是师古人或者有师承反而是贬评。但创新立风格本身是好事，关键是你能否创出新。这是讲句不中听的话，整天高喊创新出风格的那些人基本上是些无知的半吊子，或者对中国绘画缺乏深度研究的愚昧人。首先“创新”本身就是个伪命题。https://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8fg13JzQ04RBjotuE8k0CbEVcAoeAGV0Pk78eA9mW73Sj1hxzC1sic2A/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl89Fgs8ic2o603mCkNOu4UnU8UTRcWQk985euXMfqu4KCE3eZvibFM2Kew/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8uovApMaauibLeH1F6QkB5EnrHRJX1bOT7KxgRibbxLBDmiaXQcMfVBd5g/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8mMDnzXJO9XNrDoajHibcgcia7TzAQ2eXMTibGvd8IYT5FOhF9XcnAdrhg/640?wx_fmt=jpeg成忠臣作品（真材实料）一个画家，没有去深入传统，不在传统上扎牢根基，又何以创新，高喊创新一词本身就是错误。“创”的字意是“始”，是表示从来没有人做过的事物所出现才能叫创新。中国书画几千年历史发展过程，融合传承在前贤基础上有点变动只能叫出新而不能称创新。真正的创新除非你能把前贤的程式、语言系统都统统颠覆，这一点你根本不可能做到。我劝那些整天想着变法创新的人还是好好研究传统的精华，不要把你胡涂乱抹的东西美曰创新，这是欺世盗名！自古绘画能不能有人真做到“创新”姑且不论，就讲出新也是很难，出新不仅需要扎实的技法基本功，更需要广泛的审美视野，必须要在思想和学养层面，去对前人技法、笔墨的全面掌握的综合思考积累。https://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8xW7eragb6a1ia78icrEq0U505tmyPzdRPwLND3usAUibLNicTaIxEwXwfA/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8Ol82RMEta2msibJgSHibcF0gWsCEpnibPIEiaxVwSpzKChicN6wbxcgjLTw/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8gBvHTwUcTtxOvuib8icg7aeVrdnWOElYY9XeoHMJl6lEwiczznv1W4DQg/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8S5R1cKJQdee4NuZicRENHUa3XsKqIHhshUvgqIUb64XppkgfcyjLXew/640?wx_fmt=jpeg成忠臣作品（真材实料）
中国绘画自毛笔发明时就一直用于绘画，一直到今天。书写绘画用毛笔，在几千年绘画史上成为不可缺的主要创作工具。而且如何使用将书写方式、表现力融合到绘画作品中，一直是中国画家们努力追寻的方向。一方面，将毛笔书写的方法融入绘画，更丰富起文字与绘画的语言，搭建起一座彼此沟通的桥梁，成为相互呼应的意境之桥。另一方面，用书写的方式作画，独特的形式美感成为中国人特有的审美方式，甚至也成为品鉴中国绘画的重要标准。正因为书写在中国绘画史上，尤其在文人画中占据如此重要的地位，从古到今练习书法，熟悉用笔的技能成为学画人不断加强修炼的终身功课。从毛笔成为画家们的主要画具时起，如何“用笔”一直是衡量一幅中国画的艺术含量。https://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8eK4mhHKCrPxzFBczlU4pNrqyduAjlS8ibH4ia5M5X0TRyg7OrUnrEicHA/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8g3sibDaLwheic9Vy7IEdfJV3vcNYhCiauBKmCJ2J1icZ9h1Wlb4dYEeH2Q/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8IzITUk2kJnm3IicKAiaylUtvEic42sCBAXUt8eTsbYC8hn75sqJYePPibw/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8nxuTBDPcPgrZFyJbcRVD4YEwzA4iaXtHAqPiaR56ZHQVKEt6MC3icjodw/640?wx_fmt=jpeg成忠臣作品（真材实料）衡量一位画家艺术修养的标准，是一代又一代的中国画家们共同营造的综合性审美意境，前人系统的完善了“以书入画”的基础创作理论，并为我们这些后人留下了一条可供练习的标准模板，这一模板得到主流文化精英的认可一直到今天。明白这一道理，那些整天高喊创新，高喊风格的人还会继续叫喊么？如说绘画变法我比任何人都有体会。当年我在吴冠中老启发下，搞过两年实验水墨，各种探索实验后知根本行不通，所谓中西融合这条路行不通，离开中国画的语言程式用什么法也突围不出去。所以今天我是以高举复古大旗为荣，我觉得这是划时代的壮举！在此，我希望所有有志中国画学习的人，想在中国画创作上做出成就，多研究古人笔墨语言，达到一些高度，形成风格是水到渠成的事。千万不要去中西融合，死路一条。我在书画笔墨的高度上、理论知识上及国学知识修养上比任何人都全面，我是以亲身体会告诉你事实！学习探索研究古人，不要在意一些无耻、无知的人嘲笑没风格，临摹别人之类的废话，遇到这类情况，你就问问他：“都贬四王的笔墨程式化，那么谁能达到四王的笔墨高度呢？”https://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8fmXHB672UnNp1tkeIdQBIWg9eMHjmViaRFZKo3IaFFQVicMXMQj49opQ/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8ghicZ5XSS014dl8VKvCK445ic2riaI0uL5QWFArRZibImprqHQLWfkMfQA/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8z1nBZibgxnLf1r3VwPTtoEMrkGdscD7Qxu1Y1XRGt2xSroBbruhmLhQ/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8RC9yjxWWSx1cBWLJ2PBAkK68iboHvIaxKG0mweMjS73lMnZIecMJFGA/640?wx_fmt=jpeg成忠臣作品（真材实料）
书法的线条融入绘画的“以书入画”是元代赵孟畹纫慌娜顺夹似穑庖灰帐踔髡懦晌恢纸衔墒斓睦砺厶逑怠Ｒ淮认兔谴丛斐鲂问缴系墓袒佣钌畹匾恢庇跋斓浇裉臁４幽鞘逼穑允槿牖晌跋旎婊镅缘幕灸Ｊ健Ｆ琅幸环唤鲆蠡媲逍拢乙⒎⒊龉牌拥囊饩常庖饩车乃茉煸蛑饕怯伞氨史ā崩赐瓿伞Ｊ榉ㄏ咛跞谌牖婊岷隙韵蟮牟煌翁檬榉ㄖ械牟菔椤⒘ナ椤⒆椤⒖榈雀髦直史杌娑韵螅纬上嗷ビ郴孕憷觯牡肴灰惶宓囊饩场Ｕ悦项等文人倡导兴起的“以书入画”方法论，为元代之后的文人们找到了一条切实的体系，影响了从元代至今的文化发展趋势。https://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8R4cICqAAv43edmKFPRnVSNdicrnwvicbDwibGnibuT5W5kvzndFL57URKA/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8SRqcyAf5iawF51cLv7IRC2DiaLY3Uwn89X37KibsUo9Pvl1dic1KPBkcVQ/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8xVgYZFsiciaZ23Cib7JKzicaGHcsj3hgb9ucHbl5WtmSlqTrqySficibD9Yw/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8qAd6SctricxwEWMxB6AVThbp9jRF56DsvAGgEUj09lwjqB1YdkKJWVA/640?wx_fmt=jpeg成忠臣作品（真材实料）
自“以书入画”的文人画发展兴起后，就十分强调用笔的意趣，强调处理笔墨的生熟、巧拙、老嫩等关系。用笔熟而生巧，美则美矣，如用笔不当，就会流于匠气，市井气，所以笔贵在熟而后生，由熟返生。用笔切忘世俗，贵在古拙，由巧而到拙，纯朴而落落大方，焕发生机。https://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8RWRmtxdWaMjIlFRYraCQPktX4VFIBtILMEYTibAp4EFmwkOdJG47hDg/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8adK8mAWgJ0G6fYsUjJ2ZEWjXqZCVm75mJXvOpXia4RrgyEOuClAEMhg/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8Qm5ibGA7EuQibnrm6EW0DR9fb61ibBpQMI1VdGc9f1ykicTen28ZdF8Y8w/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8dN9yAfh1c3zBQLHxXcFiahgicOplJN4jbmwsGia1BXFryL2zRKDjZkx4Q/640?wx_fmt=jpeg成忠臣作品（真材实料）
下面以山水画为例说明用笔，自古山水画是写心的，是畅神的，是写意的，寄托画家的情感和理念，最终通过用笔来体现。如在用笔上恰到好处的山水画则会“气韵生动”。为什么有人画山水画景场繁多，精心刻画，反而匠气十足，让人看了反胃，而有人画山水画寥寥几笔，却能生动传神，这是因为个人的用笔用墨不同导致的不一样效果。画山水画非常讲究用笔方法，如果方法不当，是画不出具有神韵的山水画的。首先要摆脱匠气，线条不能平均用力，要有收有放，要以中锋用笔，侧峰为辅。侧峰用笔要轻而有力，中锋用笔要厚实而灵动，笔墨线要一波三折，有变化，千万不能变得像电线杆那样直，要充分运用手腕的力量，学会悬肘用笔，最关键线条上要显出古意。https://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8y50PebEojiancVIKInvAJuF0honc5w5nUKXGZPAWtaESBqKbdeIMOMg/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8jMHTX6thwLK8LGlmGbGQke3iaOCjnT0X4zUbvhLbicUe6gG6pas8zGog/640?wx_fmt=jpeghttps://mmbiz.qpic.cn/mmbiz_jpg/J8qdYkAzicMI3F5Tg95T2yLD21Meib5vl8q7VleaJicDKZ1fY9cjTZfc6XDlrteWSicoM0IpUoxJwm9CEwtRlJrYpg/640?wx_fmt=jpeg成忠臣作品（真材实料）
在山水画用笔上注重变化，要有主次之分，不能平均使力，要学会用笔松动。如平均使力画出来的画，线条呆板滞碍，无起伏变化，毫无美感，根本谈不上艺术。真正的艺术是讲究阴阳变换的，又是有机统一，是一中合二，二中合一的对立统一辩证关系。山水画要掌握用笔松动的要领，如平均使力就会失去美感，要善于制造矛盾，而能很好的处理好矛盾，最终达到和谐统一。在具体用笔的时候，要有“起、行、收”的动作，每一个动作都要认真完成，不能马马虎虎，这样写出来的线条，才会有丰富的情感变化。否则，过于随意的涂抹，任笔为体，随意拖拉，这样的线条是没有起伏变化的。曾见一些人画山水画，将笔放倒拖着笔走，这倒是省力，又轻松自在，但笔墨线条软塌塌，是浮在纸表上的，达不到用笔美的要求。这样画出的画，不免有做作的匠气感，缺少真切自然的美感，充满剑拔弩张，火气味十足。真正优秀的一幅山水画作，用笔要讲究线节奏，用笔要有趣，方能使观者赏心悦目，获得美的享受！
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